Il Teatro India di Roma apre le sue porte per una nuova stagione teatrale ricca di emozioni e innovazione, pronta a conquistare il pubblico con un programma eterogeneo e coinvolgente. Si va dalle grandi classiche rivisitate in chiave moderna a produzioni originali e sperimentali, con un occhio di riguardo per i giovani e le famiglie. Dalle commedie esilaranti ai drammi intensi, dagli spettacoli di danza alle performance di teatro fisico, la Stagione 2024-2025 del Teatro India offre qualcosa per tutti i gusti. Tra i titoli di punta, troviamo “Riccardo III” di Shakespeare, “Lo scrittojo di Pirandello”, “Amori rubati” da Dacia Maraini e “Il Cavaliere Inesistente” di Italo Calvino, riletti con nuove prospettive da registi talentuosi.
Accanto ai grandi nomi del teatro italiano, la Stagione 2024-2025 dà spazio anche ai nuovi talenti e alle nuove voci. Tra le proposte più interessanti troviamo “Never Young: Dov’è Lolit Oggi?”, una docu-performance che esplora l’identità e la ricerca di sé, e “Solitarium”, un’opera per le nuove generazioni che indaga il tema dell’isolamento e della solitudine. Il Teatro India non si dimentica dei più piccoli, con un ricco programma di spettacoli per famiglie e bambini. Tra questi, “La Principessa Cincillà e la Torta di Compleanno” e “Cappuccetto Rosso”, rivisitazioni creative delle fiabe classiche che faranno sognare i più piccoli.
La programmazione del Teatro India, Roma
Il Giorno in cui Mio Padre mi ha Insegnato ad Andare in Bicicletta
15 – 27 ottobre 2024
di Sandro Bonvissuto, con Valerio Aprea
Questa commedia commovente e nostalgica ci trasporta indietro nel tempo, raccontando l’incontro emozionante tra un padre e suo figlio. Attraverso gli occhi del protagonista, riviviamo il momento significativo in cui il padre insegna al figlio a pedalare per la prima volta, creando un legame indissolubile tra le due generazioni.
Riccardo III
22 ottobre – 10 novembre 2024
di William Shakespeare
Progetto di Luca Ariano e Pietro Faiella
Regia di Luca Ariano
Con Pietro Faiella, Roberto Baldassarri, Gilda Deianira Ciao, Romina Delmonte, Luca Di Capua, Lucia Fiocco, Mirko Lorusso, Liliana Massari, Alessandro Moser
Questa classica opera di Shakespeare viene reinterpretata in chiave moderna, offrendo al pubblico una visione innovativa del tormentato Riccardo III. Sotto la guida esperta del regista Luca Ariano, gli attori danno vita a una performance avvincente e coinvolgente, esplorando le sfaccettature psicologiche del personaggio.
Lo Scrittojo di Pirandello
4 – 15 novembre 2024
di Luigi Pirandello
Adattamento di Roberto Gandini e Roberto Scarpetti
Regia di Roberto Gandini Con Francesca Astrei, Roberto Baldassari, Antonietta Bello, Edoardo Maria Lombardo, Fabio Piperno, Danilo Turnaturi
Questo spettacolo, ispirato all’opera di Pirandello, offre uno sguardo intimo e introspettivo sulla vita dello scrittore. Attraverso la regia di Roberto Gandini e l’interpretazione magistrale del cast, il pubblico viene immerso nell’universo creativo e tormentato di uno dei più grandi autori italiani del Novecento.
Never Young: Dov’è Lolit Oggi?
13 – 17 novembre 2024
Una docu-performance di Biancofango
Drammaturgia di Francesca Macrì e Andrea Trapani
Regia di Francesca Macrì
Con Giuseppe Benvegna, Irma Ticozzelli, Andrea Trapani, Sara Younes, Cristian Zandonella
Questa intrigante docu-performance esplora il tema dell’identità e della ricerca di sé, attraverso la storia di Lolit, una figura misteriosa e affascinante. Mescolando elementi di teatro, danza e video, gli artisti ci guidano in un viaggio emozionante alla scoperta di questo personaggio enigmatico.
Caini
14 – 17 novembre 2024
Drammaturgia e regia di Mario De Masi
Con Alice Conti, Alessandro Gioia, Fiorenzo Madonna, Giulia Pica, Antonio Stoccuto
Questa produzione teatrale si concentra sulle dinamiche familiari e sui conflitti che possono nascere all’interno di un nucleo domestico. Attraverso una scrittura incisiva e una regia attenta, gli attori ci conducono in un’esplorazione profonda delle relazioni umane, mettendo in luce le sfumature emotive che le caratterizzano.
Amori Rubati
19 – 24 novembre 2024
Due monologhi tratti dal libro “L’amore rubato” di Dacia Maraini
Progetto a cura di Federica Di Martino “Anna” diretto e interpretato da Viola Graziosi “Angela” diretto e interpretato da Federica Restani
Questo spettacolo, ispirato all’opera di Dacia Maraini, ci offre uno sguardo intimo e delicato sulla tematica dell’amore. Attraverso le interpretazioni intense di Viola Graziosi e Federica Restani, il pubblico è condotto in un viaggio emozionante alla scoperta delle storie di due donne e delle loro esperienze personali.
Il Cavaliere Inesistente
22 novembre – 1 dicembre 2024
di Italo Calvino
Regia di Tommaso Capodanno
Con Francesca Astrei, Maria Chiara Bisceglia, Evelina Rosselli, Giulia Sucapane
Questa originale messa in scena de “Il Cavaliere Inesistente” di Italo Calvino ci immerge in un universo fantastico e surreale. Sotto la guida del regista Tommaso Capodanno, gli attori interpretano con maestria i personaggi di questa celebre opera, offrendo al pubblico una lettura innovativa e coinvolgente.
Meno di Due
26 novembre – 1 dicembre 2024
Scritto e diretto da Francesco Lagi
Con Anna Bellato, Francesco Colella e Leonardo Maddalena
Questa produzione teatrale esplora tematiche legate all’amore, all’intimità e alla solitudine. Attraverso una scrittura contemporanea e una regia attenta, gli artisti ci guidano in un viaggio introspettivo, invitandoci a riflettere sulle sfide e le complessità delle relazioni umane.
Tre Sorelle
6 – 15 dicembre 2024
di Anton Cechov Regia di Claudia Sorace
Drammaturgia e suono di Riccardo Fazi Con Federica Dordei, Monica Piseddu, Arianna Pozzoli
Questa classica opera di Cechov viene rivisitata con uno sguardo contemporaneo, grazie all’interpretazione del talentuoso cast e alla regia di Claudia Sorace. Il pubblico è catturato dalle vicende delle tre sorelle, che affrontano le sfide e le speranze della vita in un contesto sociale in evoluzione.
La Principessa Cincillà e la Torta di Compleanno
7 – 8 dicembre 2024 / Nuove Generazioni
Lettura animata con burattini e sagome di Alessandro Portelli
Regia di Elisabetta Gustini
Con Chiara Lombardo
Questo spettacolo per famiglie e bambini ci trasporta in un mondo fiabesco, grazie all’utilizzo di burattini e sagome. Attraverso la lettura animata della storia di Alessandro Portelli, i giovani spettatori sono immersi in un’avventura magica, dove la Principessa Cincillà affronta una sfida per celebrare il suo compleanno.
Anna Cappelli
22 – 26 gennaio 2025
di Annibale Ruccello
Regia di Claudio Tolcachir
Con Valentina Picello
Questo spettacolo, tratto dall’opera di Annibale Ruccello, ci offre uno sguardo profondo e intenso sulla vita di una donna. Grazie all’interpretazione magistrale di Valentina Picello e alla regia di Claudio Tolcachir, il pubblico è trasportato in un viaggio emotivo, esplorando le sfaccettature dell’esistenza umana.
Radio Argo
29 gennaio – 2 febbraio 2025
di Igor Esposito
Diretto e interpretato da Peppino Mazzotta
Questa produzione teatrale ci immerge nel mondo della radio, raccontando la storia di un personaggio enigmatico e affascinante. Attraverso la recitazione coinvolgente di Peppino Mazzotta, gli spettatori sono catturati dalla narrazione, esplorando le tematiche legate all’identità e alla comunicazione.
Officina Prometeo
30 gennaio – 2 febbraio 2025 / Nuove Generazioni
di e con Francesco Picciotti Marionette di Francesco Picciotti
Questo spettacolo per le nuove generazioni ci conduce in un mondo di creatività e immaginazione, grazie all’utilizzo di marionette realizzate dall’artista Francesco Picciotti. Attraverso la sua performance, i giovani spettatori sono invitati a esplorare il potenziale della manipolazione degli oggetti e della narrazione visiva.
La Morte a Venezia
5 – 9 febbraio 2025
Drammaturgia e regia di Liv Ferracchiati
Con Liv Ferracchiati e Alice Raffaelli
Questa rivisitazione teatrale del celebre romanzo di Thomas Mann ci offre uno sguardo introspettivo e poetico sulla tematica della morte e del desiderio. Grazie alla regia di Liv Ferracchiati e all’interpretazione intensa dei due attori, il pubblico è immerso in un’atmosfera evocativa e riflessiva.
A Torto o a Ragione
14 – 23 febbraio 2025
di Ronald Harwood
Regia di Giovanni Anfuso
Con Stefano Santospago, Simone Todi, Giampiero Cicciò, Liliana Randi, Luigi Nicotera
Questa commedia drammatica, scritta da Ronald Harwood, esplora le complessità della giustizia e le sfide morali che gli individui si trovano ad affrontare. Sotto la guida del regista Giovanni Anfuso, il cast di attori offre una performance avvincente e coinvolgente, invitando il pubblico a riflettere sulle tematiche etiche.
Napsound: Recital Avanguardistico Partenopeo
18 – 23 febbraio 2025
Uno spettacolo di Anna Ammirati
Questo recital avanguardistico ci immerge nell’universo creativo di Anna Ammirati, artista poliedrica e innovativa. Attraverso una performance sperimentale e multidisciplinare, il pubblico è invitato a esplorare nuove frontiere dell’espressione artistica, sperimentando un’esperienza unica e coinvolgente.
La Leggenda del Santo Bevitore
25 febbraio – 2 marzo 2025
di Joseph Roth
Adattamento e regia di Andrée Ruth Shammah
Con Carlo Cecchi, Claudia Grassi e Giovanni Lucini
Questa messa in scena de “La Leggenda del Santo Bevitore” di Joseph Roth ci offre un viaggio emozionante e introspettivo. Grazie all’interpretazione magistrale di Carlo Cecchi e alla regia attenta di Andrée Ruth Shammah, il pubblico è immerso in una storia di riscatto e speranza, esplorandone le sfumature esistenziali.
Prometeo
28 febbraio – 2 marzo 2025 / Nuove Generazioni
Sceneggiatura e regia di Olympus Kids
Performer Beatrice Baruffini
Questo spettacolo per le nuove generazioni ci conduce in un viaggio mitologico, rivisitando la figura di Prometeo. Attraverso una performance coinvolgente e visivamente accattivante, i giovani spettatori sono invitati a esplorare il potere della creatività e della resilienza, scoprendo nuove prospettive sul mito classico.
Le 5 Rose di Jennifer
5 – 9 marzo 2025
di Annibale Ruccello
Regia di Geppy Gleijeses
Con Geppy Gleijeses e Lorenzo Gleijeses
Questa produzione teatrale, tratta dall’opera di Annibale Ruccello, ci offre uno sguardo intimo e delicato sulla vita di una donna. Grazie alla regia di Geppy Gleijeses e alla performance del cast, il pubblico è immerso in una storia di passione, dolore e resilienza, esplorandone le sfumature emotive.
Il Golem
11 – 23 marzo 2025
di Juan Mayorga
Regia di Jacopo Gassmann
Questa intrigante messa in scena de “Il Golem” di Juan Mayorga ci conduce in un universo fantastico e allegorico. Sotto la guida del regista Jacopo Gassmann, gli attori interpretano con maestria i personaggi di questa opera, offrendo al pubblico una lettura innovativa e coinvolgente.
Solitarium
14 – 16 marzo 2025 / Nuove Generazioni
Messa in scena di Daniel Gol
Con Adrien Borruato/Sebastiano Bronzato e Chloè Ressot/Alessandra Francolini
Questo spettacolo per le nuove generazioni esplora tematiche legate all’isolamento e alla solitudine. Attraverso una performance fisica e visiva, gli artisti ci guidano in un viaggio introspettivo, invitando i giovani spettatori a riflettere sulle sfide e le opportunità della connessione umana.
Una Relazione per un’Accademia
25 – 30 marzo 2025
Tratto dall’omonimo romanzo di Franz Kafka
Regia di Luca Marinelli
Con Fabian Jung
Questa messa in scena, ispirata all’opera di Franz Kafka, ci offre uno sguardo penetrante sulla condizione umana. Grazie alla regia di Luca Marinelli e all’interpretazione di Fabian Jung, il pubblico è immerso in una riflessione profonda sulle tematiche dell’identità, della libertà e dell’adattamento.
Ferdinando
1 – 6 aprile 2025
di Annibale Ruccello
Regia di Arturo Cirillo
Con Sabrina Scuccimarra, Anna Rita Vitolo, Arturo Cirillo, Riccardo Ciccarelli
Questo spettacolo, tratto dall’opera di Annibale Ruccello, ci conduce in un’esplorazione intima e coinvolgente delle relazioni familiari. Grazie alla regia di Arturo Cirillo e all’interpretazione del cast, il pubblico è immerso in una storia di passione, conflitto e resilienza, scoprendo le sfumature emotive che caratterizzano i legami domestici.
Cappuccetto Rosso
4 – 6 aprile 2025 / Nuove Generazioni
Regia, scene e luci di Michelangelo Campanale
Questa rivisitazione della fiaba di Cappuccetto Rosso ci offre una lettura innovativa e coinvolgente, destinata ai più giovani. Attraverso una messa in scena visivamente accattivante e una narrazione avvincente, i bambini sono immersi in un’avventura magica, esplorando i temi classici della favola in una chiave contemporanea.
Festival Contemporaneo Futuro
9 -13 aprile 2025
Questo festival dedicato al teatro contemporaneo ci offre l’opportunità di scoprire le nuove tendenze e le sperimentazioni più innovative nel campo delle arti performative. Attraverso una selezione di spettacoli, installazioni e workshop, il pubblico è invitato a esplorare le frontiere del teatro ## La Banalità dell’Amore
6 – 18 maggio 2025
di Savyon Liebrecht
Adattamento e regia di Piero Maccarinelli
Con Anita Bartolucci, Claudio Di Palma, Giacinto Palmarini, Mersila Sokoli
Questa produzione teatrale, ispirata all’opera di Savyon Liebrecht, esplora le sfumature dell’amore e della routine quotidiana. Attraverso la regia attenta di Piero Maccarinelli e l’interpretazione del cast, il pubblico è immerso in una storia delicata e riflessiva, scoprendo come le piccole cose possano assumere un significato profondo all’interno di una relazione.
Come nei Giorni Migliori
14 – 25 maggio 2025
di Diego Pleuteri
Regia di Leonardo Lidi
Con Alessandro Bandini, Alfonso De Vreese
Questa nuova opera teatrale ci conduce in un viaggio emozionante, raccontando le vicende di due personaggi alle prese con le sfide della vita. Grazie alla regia di Leonardo Lidi e all’interpretazione del cast, il pubblico è invitato a riflettere sulle tematiche dell’amicizia, della resilienza e della ricerca della felicità.
Autoritratto
20 maggio – 1 giugno 2025
Scritto, diretto e interpretato da Davide Enia
In questo spettacolo, l’artista Davide Enia ci offre uno sguardo intimo e personale sulla sua vita e sulla sua carriera. Attraverso una performance coinvolgente e riflessiva, il pubblico è invitato a entrare in contatto con le esperienze e le emozioni dell’autore, esplorando le sfaccettature dell’esistenza umana.
